Илья Даньшин

Илья Даньшин родился в 1958 г. в Москве
Учился:
- Детская школа эстетического воспитания Государственного Музея Изобразительных Искусств им А.С.Пушкина
- Художественная студия В.И.Козлова
- Московское Государственное Художественно-Промышленное Училище им. Г.С.Строганова

Член Московского Союза Художников, Член Международной Федерации Художников ЮНЕСКО, Член Ассоциации Культуры L’Anello (Италия, Рим)

Работы находятся в фондах Союза Художников РФ, Министерства культуры РФ, в Музее-усадьбе В.Д.Поленова, историко-архивном музее «Новый Иерусалим», Государственном Художественном Музее Барнаула, Государственной Тарусской Картинной Галерее, Художественной галерее города Саров.

Даньшин – яркий, самобытный, современный автор, представитель московской живописной школы. Он по праву считается наследником традиций русского пейзажа настроения. Мастер картины-состояния, талантливо, проявил себя в живописи и графике. Его работы обладают удивительной внутренней энергетикой, глубиной чувственного отношения к изобразительному мотиву, сюжету, сцене. Эмоциональная интонация для этого художника определяет смысл образной выразительности и знаковой содержательности каждой работы. Отдавая предпочтение жанру пейзажа, живописец не ограничивает себя необходимостью топографически скрупулезного воспроизведения реальных мотивов природы. Он стремится к преодолению земного притяжения, обозначаемого пространственными планами и горизонтом, хотя запечатленные свободной от натуры кистью, его пейзажи одновременно узнаваемы и ирреальны.

Художник Илья Даньшин – натура импульсивная, на первый взгляд даже спонтанная, человек неугомонный, ищущий, от природы наделенный особым ощущением и восприятием бытия. В своих произведениях он предстает перед зрителем тихим романтиком, отдающим предпочтение меланхолическим интонациям, служащим эмоциональным камертоном цветовой партитуры его полотен. Подобное впечатление рождается в мареве красочной поверхности холстов, написанных словно на одном дыхании, alla prima.

Илья живет на «три дома» – в России, Швейцарии, США. Живет с ощущением, что художник должен быть свободен от политических предрассудков, и нормальное состояние для творческого человека, когда он - гражданин мира.

В каждой из стран, где живет Илья, он много и плодотворно работает. Отдавая предпочтение жанру пейзажа, живописец много пишет на пленэре. На его холстах – Замоскворечье, Заокские дали, виды Женевского озера и его окрестностей, побережье океана. Эмоциональная интонация определяет и смысл образной выразительности, и знаковую содержательность каждой работы художника. Даньшин не ограничивает себя необходимостью топографически скрупулезного воспроизведения реальных мотивов природы. Запечатленные свободной кистью, его пейзажи одновременно и узнаваемы, и ирреальны. Воображение художника рождает удивительные эффекты освещения, прорывающие общее сфумато всполохами красок, что вызывает у зрителя романтические ощущения.

Илья Даньшин много путешествует – по Италии, Франции, Израилю. Из поездок он привозит в свои студии, находящиеся в Поленово и Лозанне, огромное количество рисунков. Часть из них – законченные графические произведения, часть - натурные живые наброски с «подсмотренными» жанровыми сценками. Любовно относясь к разным графическим техникам, художник использует мягкие угольные или сангинные карандаши, акварельные фломастеры. Но подчас в путевых альбомах художника можно увидеть «живопись», экспромтом выполненную в таких неакадемических материалах, как кофе, пепел от сигареты или кетчуп.

Художник, как камертон, настраивается на атмосферу места, где он живет и работает в настоящий момент, передавая в своих произведениях особенности разных стран, но делает это в узнаваемой традиции русской классической живописной школы.

Далее: Дороженко Артем