Жанровая живопись второй половины XIX века

Жанровая живопись второй половины девятнадцатого века развивалась в нескольких различных направлениях, и если одни художники сосредотачивались на наблюдениях за обыденными сценками, другие пытались создавать полотна с яркой социальной окраской, сатирические и даже обличительные. Жанровые картины усложнились по композиии, многие художники стали тяготеть к многофигурными и динамичным сюжетам, которые на практике реализовывались с разным мастерством, задуманное не всегда удавалось воплотить. Жанровые детали на некоторых больших полотнах обрели характер обозначений, прорисовка пейзажей стала условной, однако многие картины можно счесть коллективными портретами, в которых собственно жанровые особенности оказываются на втором плане.

Андрей Яковлевич Попов (1832 — 1896) еще в 1853 г. написал небольшую картину «Народная сцена в Старой Ладоге», примечательную реальностью образов крестьян, ремесленников, мелких торговцев, своеобразной поэтичностью рассказа об их бесхитростном, простом веселье.

А.Я.Попов. Народная сцена в Старой Ладоге
Государственный Русский музей

Повседневный быт шумных рыночных площадей старого Петербурга оживает на большой картине Адриана Марковича Волкова (1827 — 1873) «Сенная площадь», написанной в 60-е гг.

Сергей Иванович Грибков (1820 — 1893) избрал для своей работы литературный сюжет. В картине «Ссора Ивана Ивановича с Иваном Никифоровичем» (1864) живо выступают черты провинциального мелкопоместного быта и нравов, нашедших такое яркое воплощение в произведениях Н. В. Гоголя.

Обличение косности и застойности быта духовенства содержится в картине Григория Семеновича Седова (1836-1884) «В жаркий день» (1865). Как бы с иронической улыбкой изобразил художник разомлевшего от жары тучного священника и его семейство за чаепитием. Дворик церковного дома — только маленький уголок одного из многих провинциальных русских городов. Но как явственно ощущается в этой сцене его тягучая, ленивая и пустая жизнь!

Г.С. Седов. В жаркий день
Государственный Русский музей

Много тяжелых жизненных драм скрывалось за этой сонной тишиной. Такую, типичную для старой России, драму показал в незаконченной, эскизно решенной картине «Насильный брак» Николай Густавович Шильдер (1828-1898). Судьба бедной девушки, выдаваемой за старика ради благополучия семьи, воспринималась как проявление общего бесправия и несправедливости, царивших в обществе.

Среди работ 60-х гг. выделяется образной силой, остротой обличения, красотой живописи эскизный набросок Михаила Ивановича Пескова (1834 — 1864) «Офицерская пирушка».

Значительное место в искусстве начала 60-x rr. занимали произведения Валерия Ивановича Якоби (1836—1902), автора известной картины Третьяковской галереи «Привал арестантов». Его раннее творчество представлено в Русском музее картиной «Светлый праздник нищего» (1860). И хотя она написана суховато-протокольно и в общем бесстрастно, вид больного, измученного старика, нищенской обстановки ого жилища и жалких крох подаяний, собранных на пасху, раскрывает перед зрителем картину жизни беднейших городских «низов».

В.И. Якоби. Привал арестантов
Государственный Русский музей

Леонид Иванович Соломаткин (1837 — 1883) чаще всего изображал эпизоды из жизни ремесленников, мелких торговцев, чиновников, бродяг, различные уличные сцены. Остро саркастически обличал он пошлость обывательской жизни. Такова картина «Славильщицы» (1868), в которой выведены типы полунищенок-полуприживалок, ходивших ио домам в дни церковных праздников и певших молитвы пп подаяние. В картине «Ряженые» созданы сатирические образы веселящихся чиновников, не менее смешных и уродливых, чем развеселившие их маски.
Картине «Артисты на привале» (1869) свойственна некоторая лиричность настроения. Расположившаяся в деревне на ночлег группа бродячих актеров репетирует сцену из комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума». К их речам с интересом прислушивается крестьянка. В свете костра выделяется одухотворенные лица артистов и их красочные костюмы. Насыщенная живопись картины свидетельствует о незаурядном колористическом даровании мастера.

И.Н.Новоуспенский

Далее: Реализм в скульптуре второй половины XIX века